剪輯在影視創作中的重要作用

閱讀次數 [2520] 發布時間 :2022-10-26

　　剪輯作為影視藝術的有機組成部分，是在影視發展的過程中產生、獨立出現并逐漸完善的。同時，剪輯藝術的進步極大地影響和促進了影視藝術的完善和發展。影視剪輯的功能和作用可以用一句話來概括，即正確、合理、巧妙的剪輯可以增強影視作品的藝術表現力和感染力。相反，錯誤的、平庸的、低劣的剪輯會削弱甚至摧毀影視作品的藝術表現力和感染力。

　　電影剪輯是電影后期制作過程之一，是電影剪輯師將前期拍攝的視覺素材和聲音素材重新分解、組合、編輯，形成一部完整電影的過程的總稱。電影剪輯要處理的最基本的問題就是鏡頭之間的時空關系。剪輯是指電影的特定過程。蒙太奇是指鏡頭組裝的藝術技巧，常指剪輯所獲得的藝術效果。

　　一部電影中拍攝的大量素材，經過篩選、選擇、組合、改編，最終匯編成一部能夠傳達創作者意圖的作品，是電影創作的主要組成部分，也是一部電影從拍攝到完成的再創作。

　　早期電影只是把舞臺劇原封不動地拍在膠片上，實際上是舞臺劇的主動攝影。20世紀初，美國電影導演格里菲斯采用了分鏡頭拍攝的方法，將內容拆分成不同的鏡頭，分別拍攝。比如用特寫鏡頭和近景鏡頭突出細節，用全景鏡頭和遠景鏡頭引入環境，用一系列短鏡頭快速變換營造氣氛和節奏，使影片擺脫了舞臺動作攝影的框架，成為一門獨立的現代藝術，從而產生了剪輯的藝術。